又是一个没有冬意的十一月，又是杰伦交成绩单的日子，似乎从去年的8月到今年的11月过了无数个春夏秋冬，但终究等到了结果，今天是所有杰迷的节日，这张专辑有太多的惊喜，是回归也是突破，再次向人们证明了只有杰伦自己才能突破自己。也许他已经过了疯狂和幻想的年代，也许他不再是刚刚出道时的那个羞涩的鸭舌帽男生，也许7年，对他来说刚刚是一个开始。谁说他没有改变，谁说他没有遵守坚持的诺言，音乐是最好的证据。最初的喜欢是感动，是共鸣，是狂热；现在，爱上他的成熟与稳重，爱上他的漠然和深邃。14岁，在懵懂中，从《安静》里找到莫名的感动；15岁，《半岛铁盒》回响在初恋时的点点星空；16岁，从《轨迹》里收拾眼泪，找回勇敢；17岁，《七里香》填满整个雨季；18岁，高考的酸涩在《夜曲》中黯然落寞；19岁，踏上去往异地的列车，只有《依然范特西》里熟悉的嗓音和旋律依旧；20岁，未来和过去交替，这个冬天有他陪伴。

   下面挑几首发表一下看法

  首播主打 牛仔很忙

先从旋律里说起，杰迷们大声告诉全世界，谁说周杰伦没有改变，没有突破！整首歌用富有节奏性的鼓点营造出轻松的环境，小提琴的进入展现了美国乡村音乐完美轮廓，没有沉重的大提琴、华丽的钢琴这些别人看来是杰伦制胜法宝的工具，这次他真的突破了。这是一首带给人们快乐的歌，只是曲调就完全融入听众的心里。节奏性强，朗朗上口，让他的歌更加平民化，简单并不代表容易，杰伦“玩”音乐的高超技艺让人折服。他就是有这样的力量，让非主流的音乐成为主流。接着说歌词，虽然是阿郞填的词，但是依然可以看出杰伦对现在生活的感叹：

很多人不长眼睛，嚣张都只靠武器，赤手空拳就缩成蚂蚁——杰伦讽刺了那些靠着炒作八卦而走红二流歌手，他们没有才华，对音乐没有坚持和忠诚。无论什么样的流言都会破灭，只有真正有才华的人才能立足。

 我曾经答应上帝，除非是万不得已，我尽量射橡皮筋——杰伦含蓄的告诉那些伤害他，诽谤他的人，什么事情都不要做的太过分，他不想让任何是因为他的关系收到伤害。

总之，《牛仔很忙》成为首播主打当之无愧。

第二波主打 彩虹

 有些人说，杰伦的歌好听，谱曲不是最重要的，是编曲，搞华丽让歌变得好听。错！这首歌就是最好证明。简单的旋律，前奏吉他缓缓进行，清澈没有杂质，副歌的部分，慢板三段式周氏情歌御用鼓点带动他声线的进入，在这个部分里，杰伦展示了他与生俱来的节奏感，即使是这样的慢歌，清晰却隐约的节奏点点打入听众的心里。这时候的他，似乎不是一个歌手，只是一个需要倾诉的男孩，也许这就是他低调的华丽吧。我说过，杰伦的声音沙哑而清澈，婉转而温柔，飘渺而沉重。闭上眼睛，真的是你，杰伦。他自己写的歌词也许没有方文山、阿郞那样的华丽，但是很真实。七年了，他的每一次发片，总有一两句话让我感动、甚至落泪。在这里，它出现了。翻开以前的日记，我曾经这样问自己，把“忘记”无数次印在脑海里，为什么总是做不到，杰伦告诉我，释怀说了太多就成真不了；我曾经这样问自己，有人说时间可以冲淡一切，但为什么在我的内心深处，时间的流逝却让往事愈加清晰？杰伦告诉我，原来，时间是一种解药，也是我现在正服下的毒药。我更喜欢成熟的他，懂得释怀，懂得宽容，懂得隐忍。

永恒的经典  青花瓷

  又到了中国风席卷的时间。杰伦的中国风带动了整个时代，带动了整个流行音乐，它是杰伦的坚持，也是杰伦的标志。而这次，《青花瓷》代表了他的巅峰之作。浓浓的民乐充斥整片乐章。从娘子到双截棍，到龙拳，到双刀、东风破，到乱舞春秋，到发如雪，到千里之外，然后是《青花瓷》，他坚持着中国风路走来。这首歌的旋律，就像是江南的流水一样，缓慢而又充满生机，杰伦的声音则是流水中的木船，见证两岸，见证前行。在平静的小镇，泛起层层波纹。流行少了，喧嚣少了，多了些安静，多了些舒适，多了些朴实。这首歌的成功，方文山功不可没。我甚至怀疑，他怎么会写出如此富有诗意的词，要是在古代，他一定也是个大诗人吧，他恰到好处的诠释出曲调的意境，不做作，不勉强。无论多久，无论什么时候，无论什么题材，这对完美组合总是迸发出让人惊艳的火花。

霸气与阳刚    无双

这种风格的歌，也是杰式音乐的主要组成部分。但，我要说，这首歌无论从气魄，从歌词，从曲调，都超过了从前。他大胆的运用了摇滚的因素，让旋律更加浑厚，更加大气。而杰伦的声音不再像双截棍时代那样稚嫩，时间的流逝，让他的声音更加沉重。完美地驾驭了这种高起点的歌。在首播之后，有很多人说，这首歌是《黄金甲》的翻版。所以呢本人特意去听了一下《黄金甲》，答案是——完全不同。《黄金甲》的旋律更加急躁，营造激烈的打斗场面，所以可以说战争性的歌，而《无双》，真正的杰迷一定知道，这首歌貌似写了什么破城啊，箭矢啊之类的字眼，但它的着眼点是对战争的无奈，是对一种人在江湖，身不由己的感觉，喧哗旋律的背后，事实上是与战争背离的。而这首歌更让我着迷的是他的词，我不得不承认，方文山的确很有才，而从这样的歌词里看出他与杰伦的默契，他知道杰伦要的感觉是什么，要的方向是什么。最后说说，最后的海豚音，本人很喜欢。虽然我很喜欢VITAS，而且这里的海豚音也无法和VITAS的相比，但是最后的高音，我依然把他视为此歌的点金之笔。

蒲公英的约定

这首歌是《不能说的秘密》的插曲，是在所有插曲中，本人比较喜欢的。曲调感人，在没有配上词的时候，就有一种让人欲哭无泪的感觉，也许是看了电影情节的缘故吧。在专辑里，杰伦传承了插曲的精神，而且，我听到了自己的很迷恋的杰伦哭腔的唱法，似乎唱出了内心深处的痛楚。不过，也许是太喜欢这个插曲了吧，我觉得在这首歌的处理上稍有瑕疵，比起同样性质的《彩虹》逊色一些。为什么呢，首先，这首歌截取了插曲的高潮部分，而并不是全部，所以在歌曲高潮的处理上如果有些衔接的话就更好了，而这里听起来稍有突兀；其次，我个人感觉，主旋律的引用似乎可以稍许做些改变，而并是这里的照搬。不知道大家觉得怎么样呢？不过，我依然很喜欢这首歌。

回归的感动   距离（我不配）

我在网上看到，有些人动摇了，他们说杰伦变了，没有了原来的感觉了，变得大众化，没有了原来的风格了。其实没有，杰伦还是那个杰伦，有点羞涩，有点自卑，总是含含糊糊告诉人们最深的感动。这首歌，杰伦回到了从前，回到了《爱在西元前》，回到了《暗号》，回到了《简单爱》。依然的R&B,我知道杰伦在诉说着自己的坚持，而这样的坚持让我感动，不商业，没有目的，它只是音乐，单纯的音乐。我好高兴，在纷繁的娱乐圈，电影、广告、演唱会、炒作、八卦，好害怕杰伦会迷失了自己，离开了原来的路，而杰伦没有。他还是他，还是这样的音乐，他不是天王，只是一个为音乐而生的男人。